7 дипломов 2024 года
Выпускники архитектурных вузов рассказывают о своих работах
Настя Демидова
03.12.2024
Время чтения: 8 мин
В ноябре в рамках фестиваля «Открытый город» прошёл конкурс архитектурных дипломов. В этом году фестиваль был посвящен теме сакрального в архитектуре: проекты участников — это размышление о формах и типологиях современного «пространства духа». Выпускники со всей России публично защищали свои проекты, а ревьюверами выступили кураторы и преподаватели Софт Культуры. Публикуем работы семи финалистов, поговорив с ребятами об их любимых инструментах.
Итоги предыдущих ревью можно посмотреть здесь:
Ира Кащеева
СПбАХ, бакалавриат
Никита Явейн, Сергей Падалко, Евгений Новосадюк, Алёна Амелькович
SketchUp, AutoCAD, Meshmixer, Enscape, Photoshop, InDesign, Illustrator
Тему диплома в Академии художеств можно выбрать только из предложенных кафедрой брифов, и я решила спроектировать музей блокады. Мне было важно провести большую исследовательскую работу: изучить блокадное время, проанализировать литературные и художественные памятники трагедии, обратиться не только к прошлому — я пыталась отметить, где и как говорят о блокаде сегодня.
Размышляя над идеей проекта, я решила, что музей должен быть обращен к городу и человеку — и к тому, как они менялись за годы ужаса. Эти размышления нашли отражение в архитектуре в виде экспозиционных башен. Горизонтальные уровни музея разложены по временной оси: годам города в блокаде. Башни расширяются и сужаются на разных уровнях: деформация отражает события, произошедшие в определённый год блокады. Музейный объём — это скульптурный слепок графика, в котором девять тем — строки, а месяцы — столбцы. Я заполняла таблицу событиями, а потом взяла кусок пластилина и стала лепить ощущения, которые испытывала в процессе работы над таблицей. Затем я отсканировала башни: работала с геометрией в Meshmixer, затем в SketchUp. Еще я работала с гипсовым макетом: иногда материал ложился не совсем так, как я представляла — но это создало особый эффект и помогло мне сформулировать итоговую форму.
Моими главными инструментами были калька, карандаш, пластилин и гипсовый раствор. После я работала в связке SketchUp и AutoCAD, делала визуализации в Enscape и обрабатывала их в Photoshop.
Лев Никифоров
МГСУ, магистратура
Евгения Репина
ArchiCAD, Photoshop, Illustrator, QGIS, InDesign
На четвертом курсе я посетил свой родной город — Улан-Удэ. И задумался о важной части культуры моих предков — шаманизме. Особенность этой религии — отсутствие материальных памятников и архитектуры: шаманы общаются с богами и духами под открытым небом. Традиции культуры передаются скрытыми, незаметными связями — в городе есть буддийские храмы «дацаны», но нет места-посредника между культурой шаманов и человеком.
В своем проекте я хотел сохранить культурное наследие бурятского народа, придумать новое прочтение шаманизма и исследовать, как архитектура может передать нематериальную сущность религии. Основной принцип проекта — метафизическое пребывание человека в пространстве этноса.
Композиция музея основана на бурят-монгольской модели мира как трехступенчатой системы. В центре расположен «земной» мир, окруженный храмами верхнего («небесного») и нижнего миров. Структура музея — это путешествие через 6 этапов преобразования. Посетитель проходит обряд посвящения в самого себя: через знакомство со своей душой — «сулдэ», родовой реликвией — «сэргэ» и встречу с высшими божествами.
Для проектирования и вывода чертежей и схем я использовал ArchiCAD: в нем удобно работать с векторной графикой и готовить материал для постобработки в Photoshop и Illustrator. Верстал материалы я в InDesign.
Полина Артемченко
СПбГАСУ, бакалавриат
Евгения Шуваева
Revit, AutoCAD, Illustrator, Photoshop, InDesign
Я заканчивала кафедру архитектурного и градостроительного наследия, поэтому для дипломной работы выбрала объект со статусом ОКН. Я остановилась на форте «Серая лошадь»: сначала решила сконцентрироваться на мемориальной функции объекта, но поняла — мне не хочется передавать историю места за счет создания гнетущей атмосферы, погружающей в военную историю форта. Первоначальная функция форта утратила свою значимость, и атмосфера на территории — аскетичная и умиротворенная: здесь хочется замедлиться. Строгая форма оборонительных сооружений гармонирует с окружающей природой: бетонные укрепления и плавные природные формы образуют цельный ансамбль. Со временем я сформулировала центральную линию моего проекта — связь природы с архитектурой.
Мне хотелось сохранить и подчеркнуть уникальность и атмосферу места, насытив запущенную территорию новыми и актуальными функциями. Я разработала проект реставрации и приспособления форта под музейную функцию, спроектировала благоустройство и инфраструктуру территории мыса. Мне было важно создать проект, в котором новое не отвлекает от исторического и не перетягивает на себя внимание. Подход минимального вмешательства диктовали и охранные ограничения: мыс находится на особо охраняемой природной территории, а сам форт — это объект культурного наследия. Поэтому я много работала с наследием: искала архивные карты и чертежи, проводила обмеры, выявляла дефекты фасадов, делала чертежи, анализировала историю и территорию.
Для всех своих проектов я использую связку Revit + AutoCAD + Illustrator + Photoshop. В Revit я работаю над моделью, а выгруженные чертежи более подробно прорабатываю в AutoCAD — для подобных задач это самая удобная программа. Для создания схем и графических материалов я использовала Illustrator, все визуализации делала в коллажной технике в Photoshop, а планшет собирала в InDesign. Еще я использовала Open Street Map для создания аналитических схем: теперь хочу изучить QGIS, чтобы работать быстрее и структурнее.
Диана Денисова
МАрхИ, магистратура
Оскар Мамлеев, Константин Кияненко, Ксения Николаева, Александр Томашенко
Rhinoceros, Illustrator, Enscape, Photoshop, InDesign, ИИ
Главная идея моего проекта — обеспечить доступное пространство паллиативной помощи, в котором нет физических и эмоциональных барьеров. Хоспис на теплоходе создает терапевтическую связь с природой, обеспечивает пациентам уход и возможность достойного завершения жизненного пути. Мобильный формат проекта решает проблему недостатка специализированных хосписов в России.
Я постаралась создать гибкое архитектурное пространство. Эргономика продумана таким образом, чтобы пациенты могли свободно передвигаться, сохраняя чувство автономии. На носу и корме судна организованы открытые пространства для общения с близкими. В приватных палатах с панорамным остеклением пациенты могут путешествовать, находясь в лежачем положении. Мобильность и архитектурная гибкость позволяют хоспису адаптироваться к различным маршрутам и условиям.
Мой дипломный проект — это архитектурный ответ на глубоко личное переживание, и работа над ним стала для меня профессиональным и эмоциональным вызовом. Эмоциональная вовлечённость иногда тормозила процесс проектирования, но помогла мне глубже понять, что архитектура — это не только создание функционального и комфортного пространства, но и создание связи между человеком, средой и обществом.
Я работала над моделью в Rhinoceros, делала визуализации в Enscape, а схемы и планы прорабатывала в Illustrator. Для постобработки материалов и создания коллажей я использовала Photoshop и нейросети, а финальную верстку собирала в InDesign.
Анна Данилова
МГТУ-МАСИ, бакалавриат
Борис Андреев
Revit, SketchUp, Photoshop, InDesign, D5Render
Когда я выбирала тему для дипломного проекта, я рассуждала о месте современного человека в сложившемся обществе. Думала о прошлом, настоящем и будущем — что можно сделать сейчас, если уже всё было придумано до нас? Архитектура проекта — это метафора существования в мире, полном истории.
Я решила выбрать типологию культурного центра: мне хотелось, чтобы главной задачей проекта было объединение людей через созидание и искусство. Моя работа над проектом шла с простой мыслью: мир вокруг создаем мы сами. Меня всегда привлекала идея «идеального города»: последовательная и аккуратная работа с пространством, которое уже было до нас и будет после. Поэтому я выбрала участок на Садовнической набережной, богатый историей — он выделяется в панораме набережной неблагоустроенной территорией и разрушающимися зданиями.
Проект аккуратно и деликатно восполняет «провал» в городской ткани: современный и светлый архитектурный объем бережно накрывает куполом исторические здания. Арка в теле здания становится символическим порталом — точкой встречи исторической и современной архитектуры. Она выступает визуальной кульминацией культурного центра. Работая над объемом здания, я учитывала не только ближайшую застройку, но и общий силуэт района. Культурный центр формирует новый облик канала, гармонично взаимодействуя с окружающей застройкой: архитектура откликается на ее формы и цветовые решения. Локальные «затекания» в форме здания приглашают посетителей внутрь, вплетая центр в городскую ткань.
Перед началом проектирования я анализирую контекст, габариты участка, определяю основные точки притяжения. Чтобы проиллюстрировать информацию с помощью схем, использую Cad Mapper, SketchUp, Photoshop, InDesign. Затем ищу идею и форму — для этого всегда использую ручную графику, и после этого переношу идею в Revit. В Revit я работаю над планами: намечаю контуры здания и основные функции, и параллельно начинаю заниматься моделью в SketchUp. Когда проект уточняется, я делаю визуализации в D5Render, постобработку в Photoshop и финальную верстку в InDesign.
Александр Павловский
МАрхИ, бакалавриат
Оскар Мамлеев, Юрий Шередега
ArchiCAD, Revit, Rhinoceros + Grasshopper, V-Ray, Lumion, Notion, Figma, Miro
Мой дипломный проект — о переосмыслении взаимодействия человека и природы. Я работал с недостроенной плотиной Верхне-Араслановского водохранилища на Урале: это монументальное сооружение, окруженное нетронутой природой, стало идеальным местом для переосмысления роли человека — не подчинение природы, а синергия с ней.
Я разработал проект редевелопмента плотины в SPA-комплекс: оковы для реки превращаются в пространство для очищения и восстановления как человека, так и природы. Комплекс состоит из пяти уникальных процедурных зон: от медной депривационной камеры с живыми угрями до инфинити-бассейна, сливающегося с природным озером. Главная идея комплекса — очищение на трех уровнях: экологическом, ментальном и физическом. Вода, проходящая через конструкцию, очищает не только окружающую среду, но и ментальное состояние гостей. Архитектура комплекса — это баланс между монументальностью железобетонной конструкции и легкостью стеклянных подвесных блоков.
Я постарался создать пространство, где человек может восстановить связь с собой и природой. На каждом этапе работы я комбинировал роли архитектора и предпринимателя: изучал контекст, искал выразительные образы и лучшие планировочные решения, планировал пользовательские сценарии, делал прототипы и тестировал гипотезы. В процессе работы понял, как важно уметь быстро и гибко принимать решения разного масштаба.
Для моделирования я использовал BIM-инструменты: ArchiCAD и Revit, а параметрические формы прорабатывал в Rhinoceros и Grasshopper. Визуализации я создавал в Rhino V Ray и Lumion, для графики и подачи использовал инструменты Adobe: Photoshop и InDesign. Работу над проектом я организовал в Notion, а для формулирования концепции применял Figma и Miro.
Илья Виденеев
КГАСУ, бакалавриат
Сергей Михайлов
SketchUp, Photoshop, InDesign
Основная задача моего дипломного проекта — создание системы удобных остановочных пунктов в Казани, которая могла бы стать основой для павильонов в других городах России. Проект для меня — это не только попытка решить проблему, но и эксперимент с границами городской архитектуры: как остановка может стать частью городской среды, сохраняя функциональность и рассказывая собственную историю.
Проект включал не только дизайн павильонов, но и их адаптацию к различным городским ситуациям: я проектировал остановочные павильоны так, чтобы они вписывались в городскую среду и становились ее частью. Однако каждая остановка требует индивидуального подхода: так появилась идея уникальных арт-стенок — деталей, которые добавляют городу индивидуальность и работают как элемент городской идентичности. Для подачи я выбрал формат ортогональных проекций, чтобы показать масштаб и вариативность комбинаций.
Для проектирования я решил воспользоваться любимой связкой инструментов — SketchUp+VRay: для проекта такого масштаба это самый удобный формат работы. Для постобработки визуализаций я использовал Photoshop, а для верстки планшета и презентации — InDesign+Illustrator.